Em homenagem ao Mês da Mulher, o Shopping Villagio Caxias conta com a exposição #ElasPodem entre os dias 1 e 31 de março. Disponíveis para visitação em três pontos diferentes do shopping, as obras de arte, entre pinturas e esculturas, foram desenvolvidas por 13 mulheres da região.
Em parceria com a Arte Quadros, galeria de Caxias do Sul com mais de 50 anos de história, a atividade tem o objetivo de fomentar a cultura local por meio da valorização de artistas femininas. A galeria é responsável por toda a curadoria do projeto. A exposição pode ser visitada durante o horário do funcionamento do shopping: de segunda-feira a domingo, das 10h às 22h.
Saiba mais sobre as artistas e suas obras:
Alessandra Pauletti
A artista plástica revela uma capacidade única de gerar mundos fantásticos, onde habitam seres femininos, mágicos e poderosos por meio de telas abstratas, repletas de sinergia e movimentos quase hipnóticos. Em 2018, participou do Salão internacional de Arte Contemporânea, que ocorreu no Carrousel du Louvre, em Paris (França).
Eliane Pasquetti
A artista plástica trabalha o sentimento com a cor, equilibrando espaços, formas e utilizando novos materiais em obras abstratas. Nas flores, exprime o que sente, com as formas tênues e singelas da natureza.
Elisa Zattera
Graduada em artes plásticas pela Universidade de Caxias do Sul (UCS), busca nas formas geométricas a representação do seu universo. Através do movimento, ela molda elementos, incrementa originalidade, num toque singular, transformando pensamento em criatividade.
India Filipin
Sua trajetória profissional tem como principal característica a estilização da figura humana, pintada com o uso de pastel, migrando para a arte abstrata e tendo como técnica predominante a mescla cromática por meio de óleo sobre tela.
Mádia Bertolucci
A artista de Caxias do Sul trabalha com várias técnicas, como pastel seco, gravura, aquarela, litografia, xilografia, entre outros, mas foi na pintura acrílica sua identificação. O trabalho é o abstrato, com metáforas, seguindo sua própria temática. Se inspira em árvores, galhos retorcidos, folhas secas, raízes e emaranhado de arbusto, entre outros elementos da natureza.
Márcia Marostega
Bacharel em Desenho e Plástica e pós-graduada em Design para Estamparia, ela está, com sua história e sua trajetória, em suas telas. A artista nos mostra a ela própria em suas criações.
Marilene Zancchett
Sua principal técnica é o óleo sobre tela espatulado, onde registra figuras urbanas, pintadas de forma tridimensional e minimalista. A artista valoriza as silhuetas e as sombras das pessoas, com fundo monocromático e grandes espaços em branco. As “Pessoas 3D” tornaram-se a sua marca registrada, com uma leitura figurativa simples, minimalista, elegante e muito atual.
Marília Chartune
Influenciada pela técnica da aquarela e por artistas urbanos como Raul Dufy, sua pintura tende ao estilo impressionista. Cenas de bares, ruas e cafés são inventadas e podem levar a qualquer cidade dentro da imaginação, imprimindo o ideal urbano com espaços de convivência e pessoas caminhando ou de bicicleta. A artista é uma aquarelista que consegue efeitos mágicos que dão força e movimento a cenas do cotidiano.
Marli Leal
Formada em Licenciatura em Artes Plásticas pelo Instituto de Artes da UFRGS, é responsável pela série “Retratos de Mulheres”. São obras apropriadas, e as interferências as transformam em releituras, construídas com o uso de técnicas mistas, como colagem, carvão, grafite, lápis aquarelado, tinta acrílica e purpurina.
Mirian Garcia
A artista plástica de Caxias do Sul destaca-se pela transparência, leveza e sutileza de cores. Em suas obras mais recentes, expandiu sua técnica com o acréscimo da tinta acrílica, colagens e texturas, especialmente nos temas abstratos. Sua inspiração baseia-se principalmente na percepção da cor, em qualquer tema, tanto figurativo (florais, naturezas mortas, paisagens e nus) como abstrato.
Sônia Seibel
Dedica-se à escultura desde 2001. Objetiva com seus trabalhos materializar os sentimentos do ser humano e captar a leveza das figuras em movimento. Participou de várias exposições coletivas, entre elas “Verticalidade” (2004), no saguão do Centro Municipal de Cultura de Porto Alegre e “Esculturas no Memorial” (2003) no Memorial do Rio Grande do Sul. Em 2005, foi selecionada para o 4º Salão de Artes de Tapes (RS).
Tere Finger
Formada em Educação Artística pela UCS, atualmente atua em seu próprio atelier. A obra escolhida, intitulada “Selfie”, representa a simplicidade de um grupo de crianças que se surpreendem com seu próprio feito. Seguros de si, são alegres com o que tem e com quem são. É uma imagem que instiga a refletir: o que realmente importa para alcançar a felicidade? As cores dessa obra residem na totalidade do retrato da essência de uma infância cheia de cor e lembranças. Permite olhares de vários ângulos e interpretações, basta o espectador doar-se para o agora e questionar as verdades do imperfeito.
Tina Felice
Pinta rostos femininos que, principalmente através do olhar, trazem sua maior expressão. Seu tema são rostos construídos cuidadosamente, suas formas alongadas, praticamente góticas. Quando em grupo, é como se houvesse um acordo tácito em permanecerem unidas. Com sua doçura austera, as telas de Tina Felice nos fazem refletir sobre seu universo de cores comedidas.
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Crédito Fotos: Leonardo Lise