{"id":5908,"date":"2024-02-23T17:53:13","date_gmt":"2024-02-23T20:53:13","guid":{"rendered":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/?p=5908"},"modified":"2024-02-23T17:53:13","modified_gmt":"2024-02-23T20:53:13","slug":"instituto-tomie-ohtake-apresenta-o-programa-expositivo-diasporas-asiaticas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/instituto-tomie-ohtake-apresenta-o-programa-expositivo-diasporas-asiaticas\/","title":{"rendered":"INSTITUTO TOMIE OHTAKE APRESENTA O PROGRAMA EXPOSITIVO &#8221; DI\u00c1SPORAS ASI\u00c1TICAS&#8221;\u00a0 \u00a0\u00a0"},"content":{"rendered":"<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Composto por tr\u00eas exposi\u00e7\u00f5es e um programa p\u00fablico com encontros, oficinas e debate, evento abre ao p\u00fablico no s\u00e1bado, dia 02 de mar\u00e7o, \u00e0s 11h<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Abertura: 02 de mar\u00e7o, \u00e0s 11h<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Visita\u00e7\u00e3o: at\u00e9 26 de maio de 2024<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Como aponta o diretor art\u00edstico do Instituto Tomie Ohtake, Paulo Miyada, em um espa\u00e7o cultural que recebe o nome de Tomie Ohtake, pensar as di\u00e1sporas asi\u00e1ticas \u00e9 uma tarefa inevit\u00e1vel. Os numerosos conflitos, crises, inven\u00e7\u00f5es, revolu\u00e7\u00f5es e guerras ao longo do s\u00e9culo XX foram determinantes tanto para a di\u00e1spora de importantes parcelas da popula\u00e7\u00e3o asi\u00e1tica quanto para o afluxo de imigrantes de diversas partes do mundo ao Brasil \u2013 tendo o estado de S\u00e3o Paulo como um destino comum para muitos fluxos diasp\u00f3ricos devido a suas din\u00e2micas econ\u00f4micas e sociais. \u201c\u00c9 um processo conflituoso, com perdas e trocas que atravessam as gera\u00e7\u00f5es e s\u00e3o definidas pela constante transforma\u00e7\u00e3o\u201d, completa Miyada.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>O programa Di\u00e1sporas asi\u00e1ticas procura somar for\u00e7as a esse processo ao sublinhar o impulso criativo de artistas vindos da China, da Coreia do Sul e do Jap\u00e3o (ou mesmo nascidos aqui, em fam\u00edlias imigrantes), exemplares de seus fluxos migrat\u00f3rios e, ao mesmo tempo, casos singulares dentro da hist\u00f3ria da arte brasileira. O programa foi produzido com recursos captados via Lei de Incentivo \u00e0 Cultura, do Minist\u00e9rio da Cultura.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Di\u00e1sporas asi\u00e1ticas compreende tr\u00eas mostras, sendo duas individuais dos artistas Chen Kong Fang (Tung Cheng, China, 1931 \u2013 S\u00e3o Paulo, SP, 2012) e Hee Sub Ahn (Seul, Coreia do Sul, 1940). A terceira mostra, uma coletiva, apresenta trabalhos dos ceramistas nipo-brasileiros Akinori Nakatani, Alberto Cidraes, Hideko Honma, Katsuko Nakano, Kenjiro Ikoma, Kimi Nii, Kimiko Suenaga, Luciane Sakurada, Marcelo Tokai, M\u00e1rio Konishi, Megumi Yuasa, Mieko Ukeseki, Renata Amaral, Shoko Suzuki e Tomie Ohtake. Ao lado das obras dos ceramistas, haicais do artista Kenichi Kaneko s\u00e3o dedicados a cada um dos ceramistas reunidos. A presen\u00e7a de Tomie se d\u00e1, ainda, por uma parte do folder que acompanha a exposi\u00e7\u00e3o \u2013 cujo acesso pode se dar por QR CODE \u2013 ser dedicada a suas obras p\u00fablicas e a sua presen\u00e7a na cidade de S\u00e3o Paulo. A publica\u00e7\u00e3o conta ainda com textos in\u00e9ditos dos curadores das mostras sobre os artistas e os universos retratados nas mostras e ainda com um texto comissionado de Lais Miwa, pesquisadora que vem se destacando no debate acerca da presen\u00e7a e da visibilidade da popula\u00e7\u00e3o asi\u00e1tica no contexto brasileiro.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Chen Kong Fang\u2014O ref\u00fagio, com curadoria de Paulo Miyada e Yudi Rafael se debru\u00e7a sobre a carreira e a obra desse artista que construiu sua vida no Brasil, desenvolvendo a sua pr\u00e1tica pict\u00f3rica no cen\u00e1rio art\u00edstico paulistano por cerca de cinco d\u00e9cadas. A exposi\u00e7\u00e3o, primeira retrospectiva do artista em uma institui\u00e7\u00e3o brasileira, re\u00fane um conjunto de mais de cem obras, entre pinturas a \u00f3leo e sumi-\u00eas produzidos entre o final dos anos 1940 e o in\u00edcio da \u00faltima d\u00e9cada. Segundo os curadores, em vez de um partido cronol\u00f3gico organizado em fases sucessivas, a mostra enfatiza como o artista, que concebia a pintura como um caminho, fez de seu labor uma lida constante com g\u00eaneros pict\u00f3ricos consolidados. \u201cTomando partido da reabertura experimental pelas vanguardas modernas, Fang imprimiu sua dic\u00e7\u00e3o pr\u00f3pria nas ideias de retrato, paisagem e natureza morta\u201d, completam. A exposi\u00e7\u00e3o Chen Kong Fang \u2014 O ref\u00fagio conta com o patroc\u00ednio da CTG Brasil.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A exposi\u00e7\u00e3o Hee Sub Ahn \u2014 O caminho, com curadoria de Catalina Bergues e Julia Cavazzini, exibe pela primeira vez o trabalho da artista em um contexto institucional. A partir dos mais de cinquenta anos de cria\u00e7\u00e3o intensa, selecionou-se um recorte das obras produzidas principalmente na d\u00e9cada de 1980, poucos anos ap\u00f3s sua chegada. Segundo as curadoras, a produ\u00e7\u00e3o de Hee \u00e9 atravessada pelas mem\u00f3rias do lugar de origem, e pela nova comunidade aqui constru\u00edda no bairro do Bom Retiro, no qual a artista ocupa papel central. \u201cA disciplinada e rotineira cria\u00e7\u00e3o art\u00edstica de Hee se torna um \u00edntimo ritual de dar significado ao que percebe em seu entorno\u201d, destacam Bergues e Cavazzini.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>J\u00e1 Tocar a terra \u2014 Cer\u00e2mica contempor\u00e2nea nipo-brasileira, com curadoria de Rachel Hoshino, curadora convidada, e que conta com assist\u00eancia de Ana Roman, elege a cer\u00e2mica para tratar do tema di\u00e1spora japonesa \u2013 \u201cpor ser ela, simultaneamente, mat\u00e9ria e met\u00e1fora: o terreno no qual se aporta, se planta e se habita \u00e9 a terra tocada com arte pelo ethos nip\u00f4nico\u201d, explica a curadoria. S\u00e3o obras de 15 artistas baseados no estado de S\u00e3o Paulo cujas atividades, pesquisas e repert\u00f3rios s\u00e3o influenciados pelas tradi\u00e7\u00f5es do Jap\u00e3o, independentemente de sua ascend\u00eancia. Segundo as curadoras, para al\u00e9m de forma e s\u00edmbolo, \u00e9 a experi\u00eancia de energia latente que faz com que sementes e brotos sejam temas recorrentes em suas obras. \u201cMuitas delas s\u00e3o deixadas em ambiente natural, onde continuam sua metamorfose, sob os efeitos de intemp\u00e9ries e da ocupa\u00e7\u00e3o por outros seres\u201d. Disso, ressalta Hoshino, resulta a outro importante conceito nip\u00f4nico: \u201cwabi-sabi\u201d (\u4f98\u3073\u5bc2\u3073), ideal est\u00e9tico-filos\u00f3fico segundo o qual o belo reside no imperfeito, no impermanente e no incompleto. \u201cA plasticidade da argila, o respeito pelo tempo e a consci\u00eancia da interdepend\u00eancia entre tudo fazem com que a cer\u00e2mica seja pr\u00e1tica favor\u00e1vel ao di\u00e1logo do ceramista com a sua hist\u00f3ria, seu entorno e consigo pr\u00f3prio\u201d, completa Hoshino.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A estas exposi\u00e7\u00f5es soma-se um programa p\u00fablico de encontros, oficinas e viv\u00eancias, que ser\u00e3o divulgadas nas pr\u00f3ximas semanas. Na pr\u00e9-abertura, dia 1o de mar\u00e7o, realiza-se programa\u00e7\u00e3o concebida para o p\u00fablico de professores das redes p\u00fablica e privada, e tamb\u00e9m para profissionais das artes. A participa\u00e7\u00e3o no evento \u00e9 mediante inscri\u00e7\u00e3o pr\u00e9via e sujeito a lota\u00e7\u00e3o. No dia 02 de mar\u00e7o, o p\u00fablico em geral \u00e9 convidado a participar da performance e experimenta\u00e7\u00e3o da t\u00e9cnica do sumi-\u00ea, com a artista Suely Shiba. O dia se encerra com a Roda de Marabaixo do Amap\u00e1, Amazonizando mundos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Exposi\u00e7\u00e3o:<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Programa Di\u00e1sporas asi\u00e1ticas<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&#8211; Chen Kong Fang \u2013 O ref\u00fagio<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&#8211; Hee Sub Ahn \u2013 O caminho<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&#8211; Tocar a terra \u2013 Cer\u00e2mica contempor\u00e2nea nipo-brasileira<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Abertura: 02 de mar\u00e7o, \u00e0s 11h<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em cartaz at\u00e9 26 de maio de 2024<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>De ter\u00e7a a domingo, das 11h \u00e0s 19h \u2013 entrada franca<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Programa\u00e7\u00e3o para professores e profissionais das artes:<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Sexta \u2013 1\u00b0 de mar\u00e7o de 2024<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Evento para professores e profissionais das artes (vagas limitadas, presen\u00e7a mediante inscri\u00e7\u00e3o).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>14h \u00e0s 16h30<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Visita \u00e0s exposi\u00e7\u00f5es do programa Di\u00e1sporas asi\u00e1ticas com a presen\u00e7a da curadora Rachel Hoshino e com o artista Kenichi Kaneko, seguida de pr\u00e1tica de ateli\u00ea com a equipe educativa do Instituto Tomie Ohtake.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Horario de abertura para o p\u00fablico \u00e0s 11h<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>14h \u00e0s 16h<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Performance e experimenta\u00e7\u00e3o da t\u00e9cnica do sumi-\u00ea, com Suely Shiba<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>16h \u00e0s 18h30 &#8211; Roda de Marabaixo do Amap\u00e1, Amazonizando mundos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>@Institutotomie<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Av. Faria Lima 201 (Entrada pela Rua Corop\u00e9, 88) &#8211; Pinheiros SP<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Metr\u00f4 mais pr\u00f3ximo &#8211; Esta\u00e7\u00e3o Faria Lima\/Linha 4 \u2013 amarela<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Fone: 11 2245 1900<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; Composto por tr\u00eas exposi\u00e7\u00f5es e um programa p\u00fablico com encontros, oficinas e debate, evento abre ao p\u00fablico no s\u00e1bado, dia 02 de mar\u00e7o, \u00e0s &hellip; <\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":5909,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[],"class_list":["post-5908","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias","latest_post"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5908","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5908"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5908\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5910,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5908\/revisions\/5910"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5909"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5908"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5908"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5908"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}