{"id":12827,"date":"2024-12-18T16:59:48","date_gmt":"2024-12-18T19:59:48","guid":{"rendered":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/?p=12827"},"modified":"2024-12-18T16:59:48","modified_gmt":"2024-12-18T19:59:48","slug":"galeria-raquel-arnaud-ganha-exposicao-dedicada-aos-50-anos-de-sua-historia-na-galeria-piero-atchugarry-em-miami","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/galeria-raquel-arnaud-ganha-exposicao-dedicada-aos-50-anos-de-sua-historia-na-galeria-piero-atchugarry-em-miami\/","title":{"rendered":"GALERIA RAQUEL ARNAUD GANHA EXPOSI\u00c7\u00c3O DEDICADA AOS 50 ANOS DE SUA HIST\u00d3RIA NA GALERIA PIERO ATCHUGARRY, EM MIAMI"},"content":{"rendered":"<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em exibi\u00e7\u00e3o at\u00e9 mar\u00e7o de 2025, a mostra apresenta momentos decisivos da arte contempor\u00e2nea brasileira desde a d\u00e9cada de 1970<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Para a Miami Art Week 2024 deste ano, a Galeria Piero Atchugarry apresenta a exposi\u00e7\u00e3o \u2018Five Decades of Galeria Raquel Arnaud\u2019. Esta exposi\u00e7\u00e3o marca meio s\u00e9culo de exist\u00eancia da galeria paulistana. A mostra apresenta momentos decisivos da arte contempor\u00e2nea brasileira desde a d\u00e9cada de 1970 e revela como a galerista consolidou, de forma vision\u00e1ria, um projeto art\u00edstico claro e coerente, promovendo grandes artistas como Amilcar de Castro, Guto Lacaz, Arthur Luiz Piza, Walt\u00e9rcio Caldas, Iole de Freitas, entre muitos outros.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A hist\u00f3ria da galeria \u00e9 apresentada ao p\u00fablico com obras de artistas que passaram pelo espa\u00e7o, como Sergio Camargo, Ding Musa, S\u00e9rvulo Esmeraldo e Mira Schendel, artista su\u00ed\u00e7a que exp\u00f4s a s\u00e9rie &#8216;Sarrafos&#8217; na institui\u00e7\u00e3o pouco antes de falecer, em 1988.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cA primeira exposi\u00e7\u00e3o que fizemos no Gabinete de Artes Gr\u00e1ficas foi a de Arthur Luiz Piza, com 70 gravuras, um sucesso, todas vendidas e mais algumas encomendadas. O artista Arthur Piza foi o primeiro artista em minha vida de galerista, e o acompanhei at\u00e9 sua morte em 2017\u201d, destaca Raquel Arnaud.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>No in\u00edcio de sua carreira como galerista, enquanto desenvolvia a carreira de artistas pl\u00e1sticos, Raquel Arnaud dirigiu a galeria Arte Global, na Rede Globo. Uma experi\u00eancia \u00fanica no mercado de arte brasileiro, que levou obras de artistas pl\u00e1sticos para o hor\u00e1rio nobre da televis\u00e3o por meio de pe\u00e7as publicit\u00e1rias criadas para a linguagem audiovisual. Uma experi\u00eancia inusitada no mundo art\u00edstico, mas importante na consolida\u00e7\u00e3o de uma cultura de arte.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Grandes nomes do movimento neoconcreto fazem parte do DNA da galeria desde sua forma\u00e7\u00e3o. Willys de Castro, por exemplo, explorou possibilidades no campo da abstra\u00e7\u00e3o geom\u00e9trica e sempre teve espa\u00e7o para expor suas cria\u00e7\u00f5es, tendo realizado sua \u00faltima mostra individual na institui\u00e7\u00e3o em 1986. No mesmo ano, a veterana Lygia Clark participou de sua \u00faltima exposi\u00e7\u00e3o coletiva na galeria. A escultora chamou a aten\u00e7\u00e3o por suas declara\u00e7\u00f5es sobre n\u00e3o ser uma artista. Nos \u00faltimos anos de sua vida, pr\u00f3xima \u00e0 psican\u00e1lise, a dama do neoconcretismo incorporou mais trabalhos gestuais em sua obra.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Five Decades of Galeria Raquel Arnaud at Piero Atchugarry Gallery.<\/p>\n<p>Cr\u00e9dito: Piero Atchugarry Gallery<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>E foi justamente na d\u00e9cada de 1980 que a institui\u00e7\u00e3o entrou em uma nova fase e passou a ser conhecida como Gabinete de Arte Raquel Arnaud. Novos nomes como Nuno Ramos e Tunga se destacam na programa\u00e7\u00e3o da galeria com suas t\u00e9cnicas inovadoras. Ao mesmo tempo, foi exposta no Gabinete de Arte a s\u00e9rie \u201cCarimbos\u201d, de Carmela Gross, uma obra que criticava diretamente a censura do regime militar ao lidar com a reprodu\u00e7\u00e3o em massa de imagens.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em um primeiro momento, houve pouca participa\u00e7\u00e3o do p\u00fablico na exposi\u00e7\u00e3o. Mas o reconhecimento veio anos depois, quando a obra foi incorporada \u00e0 cole\u00e7\u00e3o permanente do MoMA, em Nova York, confirmando o olhar apurado de Raquel para as novas tend\u00eancias.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A \u00edtalo-brasileira Anna Maria Maiolino exibiu alguns de seus trabalhos mais ousados com Raquel Arnaud. Conhecida por obras que retratam os perigos de regimes autorit\u00e1rios, com forte teor pol\u00eamico, Maiolino tamb\u00e9m explorou as possibilidades de linhas, dobras e formas em trabalhos com argila e tecidos.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>\u201cContinua sendo um desafio, como sempre foi, dar continuidade \u00e0 linha de trabalho da galeria, considerando, de um lado, os nomes consagrados que represento h\u00e1 muitos anos e, de outro, os jovens talentos que tamb\u00e9m ser\u00e3o reconhecidos, em uma conversa geracional investigativa e produtiva\u201d, ressalta Raquel.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Ao destacar expoentes dos movimentos concreto, cin\u00e9tico, abstrato e geom\u00e9trico, a Galeria Raquel Arnaud n\u00e3o deixou de abrir suas portas para artistas de outras \u00e1reas. Ao longo dos anos, o di\u00e1logo tornou-se sin\u00f4nimo da curadoria dessa dama das artes, que apresentou artistas muito diferentes, como Vik Muniz, Regina Silveira e Lygia Pape. Alinhada a experimentos visuais e atenta \u00e0s tend\u00eancias internacionais, a galerista foi uma das primeiras a trazer grandes nomes da arte cin\u00e9tica, como Almandrade, Jes\u00fas Rafael Soto e Carlos Cruz-Diez.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Raquel Arnaud tamb\u00e9m fundou o Instituto de Arte Contempor\u00e2nea (IAC), em 1997, para documentar e catalogar obras de artistas do g\u00eanero, como Sergio Camargo e Willys de Castro, os primeiros a terem seus acervos incorporados \u00e0 institui\u00e7\u00e3o gra\u00e7as ao papel da galerista. O projeto de reunir arquivos para pesquisa e consulta p\u00fablica demandou tempo, dedica\u00e7\u00e3o e recursos pr\u00f3prios, j\u00e1 que a institui\u00e7\u00e3o se prop\u00f4s a um papel pioneiro na disponibiliza\u00e7\u00e3o de material at\u00e9 ent\u00e3o in\u00e9dito para pesquisadores.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Galeria Piero Atchugarry<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Em dezembro de 2018, com um espa\u00e7o estabelecido em Garz\u00f3n, no Uruguai, Piero Atchugarry expandiu seu programa para a Am\u00e9rica do Norte em um armaz\u00e9m no renomado bairro Design District, em Miami. Um espa\u00e7o de arte de 9.000 p\u00e9s (aprox. 2.743 m quadrados), a Galeria Piero Atchugarry tem o compromisso de apoiar e apresentar o trabalho de artistas locais e internacionais com uma abordagem institucional.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Survey Space<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Com 940 p\u00e9s (aprox. 287 m quadrados), o espa\u00e7o de exposi\u00e7\u00e3o Miami Survey oferece exposi\u00e7\u00f5es individuais e coletivas de igual import\u00e2ncia em uma escala menor. Destacando uma variedade de artistas contempor\u00e2neos e emergentes, o Survey Space incorpora um programa mais experimental. Ocasionalmente, os artistas representados pela Galeria s\u00e3o convidados a apresentar um corpo de trabalho explorat\u00f3rio fora de sua obra habitual.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Visite a Galeria Piero Atchugarry em pieroatchugarry.com<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A Piero Atchugarry est\u00e1 localizada na 5520 NE 4th Avenue, Miami FL 33137.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Sobre a Galeria Raquel Arnaud<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Criada em 1973, com o nome de Gabinete de Artes Gr\u00e1ficas. Com espa\u00e7os marcantes assinados por arquitetos como Lina Bo Bardi, Ruy Ohtake e Felippe Crescenti, o Gabinete passou por diferentes endere\u00e7os, como as avenidas Nove de Julho e Brigadeiro Lu\u00eds Ant\u00f4nio, al\u00e9m do espa\u00e7o que havia pertencido ao Subdistrito Comercial de Arte, na rua Artur de Azevedo, em Pinheiros, no qual permaneceu de 1992 a 2011.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>A Galeria Raquel Arnaud o foco no segmento da abstra\u00e7\u00e3o geom\u00e9trica e a aten\u00e7\u00e3o especial dada \u00e0s investiga\u00e7\u00f5es da arte contempor\u00e2nea \u2013 arte construtiva e cin\u00e9tica, instala\u00e7\u00f5es, esculturas, pinturas, desenhos e objetos \u2013 perpetuaram a Galeria Raquel Arnaud no Brasil e no exterior, tanto por sua coer\u00eancia como pela contribui\u00e7\u00e3o singular para valoriza\u00e7\u00e3o e consolida\u00e7\u00e3o da arte brasileira. Para isso, contribu\u00edram de forma fundamental artistas como Amilcar de Castro, Willys de Castro, Lygia Clark, Mira Schendel, Sergio Camargo, H\u00e9rcules Barsotti, Waltercio Caldas, Iole de Freitas e Arthur Luiz Piza,Guto Lacaz, entre outros.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Atualmente com sede na rua Fidalga, 125, Vila Madalena, a Galeria Raquel Arnaud representa artistas reconhecidos nacional e internacionalmente \u2013 Sergio Camargo, cujo esp\u00f3lio a Raquel \u00e9 respons\u00e1vel, Waltercio Caldas, Carlos Cruz-D\u00edez, Arthur Luiz Piza, S\u00e9rvulo Esmeraldo, Iole de Freitas, Maria Carmen Perlingeiro, Carlos Zilio e Tuneu. Os mais jovens atestam a consolida\u00e7\u00e3o de novas linguagens contempor\u00e2neas \u2013 Frida Baranek, Ge\u00f3rgia Kyriakakis, Julio Villani, C\u00e9lia Euvaldo, Wolfram Ullrich, Elizabeth Jobim, Carla Chaim, Carlos Nunes, Ding Musa e Guto Lacaz,.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Raquel Arnaud tamb\u00e9m fundou o Instituto de Arte Contempor\u00e2nea (IAC) em 1997, a \u00fanica institui\u00e7\u00e3o no Brasil que cataloga documenta\u00e7\u00e3o de artistas.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<blockquote class=\"wp-embedded-content\" data-secret=\"GjHUzArB4V\"><p><a href=\"https:\/\/raquelarnaud.com\/\">Home<\/a><\/p><\/blockquote>\n<p><iframe class=\"wp-embedded-content lazyload\" sandbox=\"allow-scripts\" security=\"restricted\" style=\"position: absolute; visibility: hidden;\" title=\"&#8220;Home&#8221; &#8212; Galeria Raquel Arnaud\" data-src=\"https:\/\/raquelarnaud.com\/embed\/#?secret=8UDHoCynh2#?secret=GjHUzArB4V\" data-secret=\"GjHUzArB4V\" width=\"600\" height=\"338\" frameborder=\"0\" marginwidth=\"0\" marginheight=\"0\" scrolling=\"no\" src=\"data:image\/svg+xml;base64,PHN2ZyB3aWR0aD0iMSIgaGVpZ2h0PSIxIiB4bWxucz0iaHR0cDovL3d3dy53My5vcmcvMjAwMC9zdmciPjwvc3ZnPg==\" data-load-mode=\"1\"><\/iframe><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>https:\/\/www.instagram.com\/galeriaraquelarnaud\/<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>SERVI\u00c7O<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Piero Atchugarry Gallery \u2014 Five Decades of Galeria Raquel Arnaud<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>01 de dezembro de 2024 a 01 de mar\u00e7o de 2025<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>5520 NE 4th Ave<\/p>\n<p>Miami, FL 33137<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; Em exibi\u00e7\u00e3o at\u00e9 mar\u00e7o de 2025, a mostra apresenta momentos decisivos da arte contempor\u00e2nea brasileira desde a d\u00e9cada de 1970 &nbsp; Para a Miami &hellip; <\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":12828,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[],"class_list":["post-12827","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias","latest_post"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12827","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12827"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12827\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12829,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12827\/revisions\/12829"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12828"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12827"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12827"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/gilpimentel.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12827"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}